Nueva York, Chicago y Los Ángeles son los epicentros de la conmemoración del centenario del nacimiento de Miles Davis (1926-1991), el trompetista que revolucionó el jazz y expandió sus límites a lo largo de cuatro décadas de carrera. Conciertos, retrospectivas, exposiciones y lanzamientos inéditos recuerdan desde este martes al arquitecto del jazz moderno.
En la Gran Manzana, la programación especial se extenderá varias semanas en salas históricas como el Blue Note, el Village Vanguard, el Teatro Apollo y el Lincoln Center. Más allá del homenaje, los programas combinan interpretaciones de sus piezas más emblemáticas con composiciones inspiradas en su universo sonoro, además de sesiones educativas, cine y encuentros con artistas que conectan su obra con la evolución del jazz en el siglo XXI.
El Lincoln Center analiza «Kind of Blue» y «Bitches Brew»
El Lincoln Center ha organizado mesas redondas con músicos, productores e historiadores que analizarán el impacto de álbumes como Kind of Blue (1959), considerado uno de los discos más influyentes del siglo XX, y Bitches Brew (1970), que marcó el giro hacia la fusión del jazz con el rock y la música experimental. El espacio The Apollo Stages at The Victoria acogerá el día 29 una proyección especial y un coloquio moderado por el saxofonista Antonio Hart, con la participación del baterista Vince Wilburn Jr. —sobrino del músico— y la académica Monica L. Miller, para abordar su influencia en el jazz, el hip hop y el soul.
Chicago evoca sus orígenes y Los Ángeles muestra instantes inéditos
Chicago, ciudad clave en la formación de Davis —criado en Illinois—, ha organizado conciertos en Millennium Park para este verano y actividades educativas en el Chicago Jazz Institute. La ciudad evoca el paso del trompetista por la escena local, donde entró en contacto con músicos del Medio Oeste que moldearon su estilo antes de su mudanza a Nueva York en 1944 para sumergirse en el bebop junto a Charlie Parker, Dizzy Gillespie, Thelonious Monk y Max Roach.
En la costa oeste, la Musichead Gallery de Los Ángeles acogerá la muestra Miles Davis: A Century of Cool, con instantáneas inéditas de grandes fotógrafos del jazz, mientras que el Grammy Museum presentará otra exposición con trompetas, partituras originales y material de sesiones de grabación junto a colaboradores clave como John Coltrane y Herbie Hancock.
Reediciones, directos inéditos y el legado de un símbolo cultural
Columbia Records ha confirmado la publicación de grabaciones en directo nunca antes editadas de sus giras de los años 60 y 70. Las principales plataformas de streaming han puesto el foco en su catálogo con ediciones remasterizadas de discos emblemáticos —Kind of Blue sigue siendo uno de los álbumes de jazz más escuchados en Spotify— y la recuperación de grabaciones desde su etapa en Prestige hasta sus últimos trabajos. Legacy Recordings ha restaurado directos para publicar cajas completas que incluyen cuadernos de notas, fotografías y otros documentos de época, permitiendo reconstruir el proceso creativo de las sesiones.
Criticado por los puristas del jazz pero venerado por crítica y público, su actitud desafiante, sus reinvenciones, su estética inconfundible —gafas oscuras, trajes impecables y presencia minimalista— y su sonido introspectivo, alejado del virtuosismo de la época, lo convirtieron en un referente del género. Davis, que creció en un entorno marcado por la segregación racial, trascendió el ámbito musical para convertirse en un símbolo de la cultura afroamericana y una figura admirada por desafiar las normas sociales de su tiempo.
